Lady Pink, grafitera de fama mundial, nació en Ambato y se crió en Nueva York
Recientemente el Museo de Arte de Nueva York, presentó una exhibición de los más importantes grafiteros del país y del mundo. Se le rindió a un arte que comenzó siendo auténticamente callejero y que por momentos fue sinónimo de violencia.
Sin embargo, destacados nombres se han encargado de subir el nivel del graffiti, convirtiéndolo en una nueva expresión de arte.
Y entre los nombres más sonoros está Sandra Fabara, mejor conocida como Lady Pink, quien nació en Ambato, Ecuador, se crió en Nueva York y actualmente reside en el campo al norte de la ciudad.
En 1979 comenzó a pintar grafitis y pronto se hizo conocida como la única mujer capaz de competir con los chicos en la subcultura del grafiti. Pink pintó trenes de metro entre los años 1979 y 1985. En 1982 tuvo un papel protagonista en la película “Wild Style”. Ese papel y sus otras contribuciones significativas al grafiti la han convertido en una figura de culto en la subcultura del hip-hop.
Mientras todavía estaba en la escuela secundaria, ya exhibía pinturas en galerías de arte y a la edad de 21 años tuvo su primera muestra individual en el Moore College of Art. Como participante destacada en el auge del arte basado en el grafiti, los lienzos de Lady Pink han entrado en importantes colecciones de arte como las del Museo Whitney, el MET de la ciudad de Nueva York, el Museo de Brooklyn y el Museo Groningen de Holanda. Se ha establecido en el mundo de las bellas artes y sus pinturas son muy apreciadas por los coleccionistas.
Lady Pink continúa creando nuevas pinturas sobre lienzo que expresan su visión personal y única. También comparte sus 30 años de experiencia con adolescentes organizando talleres de murales y dando conferencias a estudiantes universitarios de todo el mundo.
Se ha establecido en el mundo de las bellas artes y sus pinturas son muy apreciadas por los coleccionistas. Lady Pink sigue madurando como artista, produciendo ambiciosos murales encargados por empresas y creando nuevas pinturas sobre lienzo que expresan su visión personal única. Hoy dirige una pequeña empresa de murales con su marido artista Smith, creando obras enormes en la ciudad de Nueva York, constituyendo uno de los pocos equipos profesionales que se originaron en la subcultura del graffiti. Pink ha movilizado a artistas para que donen arte público en comunidades culturalmente desatendidas. También comparte sus 20 años de experiencia organizando talleres de murales con niños y dando conferencias activamente a estudiantes universitarios en todo el noreste.
Declaración de artista feminista
“Cuando comencé, las mujeres todavía estaban tratando de demostrar, a lo largo de los años 70, que las mujeres podían hacer todo lo que los hombres podían hacer. El movimiento feminista estaba creciendo muy fuerte y, cuando era adolescente, creo que me afectó sin que me diera cuenta de que era una joven feminista. Cuanto más decían los hombres «no puedes hacer eso», más tenía que demostrarles que estaban equivocados. Tuve que defender ante todas mis hermanas que me admiraban que fuera valiente y valiente y demostrar que podía hacer lo que los hombres podían hacer”.
“Defendemos nuestras obras de arte con nuestros puños y nuestro coraje loco. Cuando hay tipos que te faltan al respeto, tienes que darles una lección, de lo contrario, seguirán pisoteándote. Lo siento, pero así es la vida, no es fácil. Pero también refleja cómo es el mundo del arte en general: 80% hombres blancos. Así que tienes que luchar con uñas y dientes, quejarte y gritar, ser ruidoso y grande para obtener respeto.
